Een artistiek interieur draait om meer dan alleen mooie kunst aan de muur. Het is een ruimte waarin kunst, design, kleur, materialen en persoonlijke objecten samenkomen en waarin je kunt zien wie er woont. In plaats van een interieur volledig volgens één stijl in te richten, ontstaat een artistieke ruimte vaak vanuit een verzameling van dingen die je mooi vindt, inspireren of iets over je vertellen. 

Een artistiek interieur hoeft daarbij niet op een galerie of museum te lijken. Juist een persoonlijke mix van kunstwerken, bijzondere meubels, designobjecten, boeken en zelfgemaakte stukken kan een ruimte karakter geven. Ook je werkplek of creatieve omgeving mag onderdeel worden van het interieur. Hierdoor ontstaat een ruimte die niet alleen mooi is om naar te kijken, maar ook laat zien waar je interesses en creativiteit liggen. 

In deze blog delen we 9 tips om zelf een artistiek interieur te creëren. Van het samenstellen van een unieke kunstcollectie en het kiezen van bijzondere objecten tot het gebruik van kleur, warme verlichting en persoonlijke accenten. Het belangrijkste uitgangspunt? Laat je eigen smaak de basis zijn en geef jezelf de vrijheid om te experimenteren. 

Kunst vormt vaak het hart van een artistiek interieur. In plaats van één groot kunstwerk centraal te stellen, kun je een collectie samenstellen van werken die je persoonlijk aanspreken. Door verschillende werken bij elkaar te brengen, ontstaat een interieur dat steeds meer gaat vertellen over jouw smaak en interesses. 

Kijk daarbij verder dan alleen schilderijen. Fotografie, prints, tekeningen, sculpturen, keramiek en andere kunstobjecten kunnen allemaal onderdeel worden van je collectie. Ook verschillende formaten en stijlen mogen naast elkaar bestaan. Het hoeft geen perfect samengestelde museumcollectie te zijn, juist de persoonlijke keuzes maken het interessant. 

Neem daarom de tijd om kunst te verzamelen die je echt mooi vindt. Je hoeft niet meteen een complete collectie te hebben. Een artistiek interieur kan zich langzaam ontwikkelen naarmate je nieuwe werken ontdekt en een plek geeft. 

Probeer ook niet ieder kunstwerk puur vanuit het interieur te kiezen. Een werk mag je raken, inspireren of simpelweg nieuwsgierig maken. Wanneer je kunst verzamelt vanuit je eigen interesse, ontstaat vanzelf een collectie met meer betekenis en karakter. 

Het resultaat is een interieur waarin kunst niet alleen decoratie is, maar een belangrijk onderdeel wordt van de identiteit van de ruimte. 

In een artistiek interieur mogen meubels en designobjecten net zo goed onderdeel zijn van het creatieve geheel als de kunst aan de muur. Kies daarom voor objecten die niet alleen praktisch zijn, maar ook iets toevoegen aan de uitstraling van de ruimte. Een bijzonder meubel, een opvallende lamp of een sculpturaal object kan een interieur direct meer karakter geven. 

Dat betekent niet dat ieder meubelstuk opvallend hoeft te zijn. Juist door een paar bijzondere objecten bewust een plek te geven, ontstaat er ruimte voor de rest van het interieur. Een uniek object valt bovendien beter op wanneer het niet wordt omringd door tientallen andere blikvangers. 

Kijk bij het kiezen van meubels en objecten daarom vooral naar wat je zelf interessant vindt. Misschien spreekt een bijzondere vorm je aan, vind je een bepaald materiaal mooi of ben je juist op zoek naar een ontwerp met een bijzonder verhaal. Ook objecten van jonge ontwerpers, lokale makers of kleine designstudio's kunnen een artistiek interieur een persoonlijk karakter geven. 

Probeer daarnaast niet alleen naar het uiterlijk te kijken. Een goed gekozen designobject kan juist interessant zijn omdat het een bepaalde functie op een onverwachte manier invult. Wanneer een object zowel praktisch als visueel bijzonder is, wordt het vanzelf onderdeel van de identiteit van je interieur. 

Zo ontstaat een ruimte waarin meubels en designobjecten niet alleen aanwezig zijn om een kamer in te richten, maar samen met de kunst een persoonlijke verzameling vormen. 

Kunst komt het beste tot zijn recht wanneer je er bewust ruimte voor maakt. In een artistiek interieur hoeft een kunstwerk niet zomaar ergens aan de muur te hangen tussen andere spullen. Door een werk een duidelijke plek te geven, krijgt het meer aandacht en wordt het onderdeel van de ruimte. 

Kijk daarom goed naar de omgeving van een kunstwerk. Een rustige muur kan ervoor zorgen dat een schilderij of print echt opvalt, terwijl een grotere verzameling werken juist een volle en persoonlijke uitstraling kan geven. Ook de hoogte waarop je kunst ophangt heeft invloed op hoe een ruimte aanvoelt. Hang werken op een plek waar je ze vanuit verschillende delen van de kamer goed kunt bekijken. 

Kunst hoeft bovendien niet altijd aan de muur te hangen. Een sculptuur kan op een sokkel staan, een keramisch object kan een plek krijgen op een kast en een bijzonder werk kan juist los tegen de muur worden geplaatst. Door verschillende manieren van presenteren te gebruiken, wordt je interieur dynamischer en voelt het minder voorspelbaar aan. 

Probeer vooral niet ieder stukje lege muur op te vullen. Juist wanneer sommige kunstwerken wat meer ruimte om zich heen hebben, kunnen ze sterker tot hun recht komen. Een artistiek interieur draait uiteindelijk niet om hoeveel kunst je hebt, maar om de manier waarop je de werken presenteert en welke betekenis ze voor jou hebben. 

Een artistiek interieur hoeft niet alleen een plek te zijn waar je kunst tentoonstelt. Wanneer je zelf schildert, tekent, fotografeert, muziek maakt of op een andere manier creatief bezig bent, kan je werkplek juist onderdeel worden van het interieur. Een bureau, schildersezel of werktafel mag zichtbaar zijn en hoeft niet volledig uit het zicht te worden opgeborgen. 

Een creatieve werkplek geeft een ruimte bovendien een persoonlijk karakter. Materialen, schetsen, boeken en gereedschappen laten zien waar je mee bezig bent en maken het interieur minder statisch. Je hoeft deze spullen niet allemaal netjes weg te werken. Juist de sporen van het creatieve proces kunnen interessant zijn om naar te kijken. 

Zorg er wel voor dat de werkplek praktisch blijft. Goed licht, voldoende werkruimte en een comfortabele stoel maken het makkelijker om de ruimte daadwerkelijk te gebruiken. Wanneer je werkplek zowel functioneel als onderdeel van het interieur is, ontstaat er een natuurlijke verbinding tussen wonen en creëren. 

Een artistiek interieur wordt nog persoonlijker wanneer je eigen werk onderdeel wordt van de ruimte. Of je nu schildert, tekent, fotografeert, keramiek maakt of op een andere manier creatief bezig bent, je hoeft je eigen werk niet pas tentoon te stellen wanneer het helemaal perfect is. Juist persoonlijke en experimentele werken kunnen veel karakter toevoegen aan een interieur. 

Geef je eigen werk daarom een plek waar je het regelmatig kunt zien. Dat kan een prominente plek aan de muur zijn, maar ook een plank, kast of werktafel. Door zelfgemaakte stukken tussen andere kunst en designobjecten te plaatsen, ontstaat een verzameling die echt bij jou past. 

Ook onafgemaakte werken of experimenten kunnen interessant zijn. Een schetsboek, proefstuk of materiaalexperiment laat iets zien van het creatieve proces achter je werk. Hierdoor wordt je interieur niet alleen een verzameling eindresultaten, maar ook een weerspiegeling van wat je maakt en onderzoekt. 

Je eigen kunst hoeft bovendien niet perfect aan te sluiten bij de rest van je interieur. Het mag juist anders zijn, veranderen of af en toe plaatsmaken voor nieuw werk. Zo blijft je interieur zich ontwikkelen en voelt het steeds meer als een persoonlijke, creatieve omgeving. 

Verlichting speelt een belangrijke rol in een artistiek interieur. Kunst en designobjecten kunnen overdag prachtig tot hun recht komen, maar met de juiste verlichting krijgen ze ook in de avond een heel andere uitstraling. Vooral warme verlichting zorgt voor een zachtere en meer uitnodigende sfeer. 

Kies voor verschillende lichtpunten die ervoor zorgen dat je interieur meer diepte krijgt. Een tafellamp op een kast, een vloerlamp naast een fauteuil of een klein lichtpunt bij een kunstwerk kan bepaalde delen van de ruimte extra aandacht geven. 

Ook de lampen zelf mogen onderdeel zijn van het interieur. Een bijzondere design lamp kan overdag functioneren als object en 's avonds een warme lichtbron worden. Kijk daarbij niet alleen naar de vorm van de lamp, maar ook naar het soort licht dat deze verspreidt. Te fel of koel licht kan de sfeer van een artistieke ruimte snel veranderen. 

Door verlichting bewust te plaatsen, kun je bovendien bepaalde kunstwerken of objecten benadrukken. Een schilderij, sculptuur of bijzondere verzameling kan daardoor 's avonds opnieuw de aandacht trekken. Zo verandert je interieur gedurende de dag en krijgen de verschillende onderdelen steeds een andere rol. 

Kleur en materiaal kunnen een artistiek interieur veel meer karakter geven. Ook een rustige basis kan interessant worden wanneer je bewust werkt met een paar kleuren of materialen die terugkomen in meubels, kunst en accessoires. 

Kijk vooral naar materialen die iets toevoegen aan de uitstraling van je interieur. Hout kan warmte brengen, terwijl metaal of glas juist een modernere uitstraling kan geven. Ook keramiek, kunststof, natuursteen en verschillende soorten textiel kunnen interessant zijn wanneer je ze op een natuurlijke manier in de ruimte verwerkt. 

Kleur hoeft bovendien niet alleen op de muren te zitten. Kunstwerken, meubels, lampen en accessoires kunnen allemaal kleur toevoegen. Wanneer bepaalde kleuren op verschillende plekken in de ruimte terugkomen, ontstaat er meer samenhang zonder dat alles precies hetzelfde hoeft te zijn. 

Ook met materialen kun je spelen door verschillende texturen naast elkaar te gebruiken. Een glad oppervlak kan bijvoorbeeld heel anders aanvoelen naast een ruw, handgemaakt of natuurlijk materiaal. Juist deze verschillen geven een artistiek interieur meer diepte en zorgen ervoor dat de ruimte interessant blijft om naar te kijken. 

Het belangrijkste is dat kleur en materiaal aansluiten bij de sfeer die je zelf prettig vindt. Een artistiek interieur hoeft niet kleurrijk of uitgesproken te zijn. Ook met subtiele kleuren en rustige materialen kun je een ruimte creëren die persoonlijk en creatief aanvoelt. 

Een boekenkast kan veel meer zijn dan een plek om boeken op te bergen. In een artistiek interieur kunnen kunst- en designboeken juist een belangrijk onderdeel van de uitstraling worden. Boeken laten bovendien iets zien van je interesses en kunnen een ruimte daardoor persoonlijker maken. 

Kies vooral boeken die je zelf interessant vindt. Denk aan boeken over kunstenaars, ontwerpers, architectuur, fotografie of kunstgeschiedenis, catalogi van tentoonstellingen en designbeurzen. De inhoud is natuurlijk het belangrijkste, maar mooie omslagen en verschillende formaten kunnen de boekenkast tegelijkertijd visueel interessant maken. 

Je hoeft boeken ook niet allemaal op dezelfde manier neer te zetten. Een deel kan rechtop staan, terwijl andere boeken gestapeld liggen. Tussen de boeken kun je ruimte laten voor een klein kunstobject, een keramiek stuk of een andere persoonlijke vondst. Hierdoor voelt de kast minder als een standaard boekenkast en meer als een verzameling van dingen die je inspireren. 

Juist de combinatie van boeken, kunst en persoonlijke objecten geeft een artistiek interieur meer karakter. Een boekenkast vertelt namelijk niet alleen wat je leest, maar kan ook laten zien waar je interesses liggen en welke kunstenaars, ontwerpers en ideeën je inspireren. 

Het belangrijkste onderdeel van een artistiek interieur is misschien wel dat het echt bij jou past. Er zijn geen vaste regels voor welke kunst, meubels of kleuren bij elkaar horen. Juist wanneer je kiest voor objecten en werken waar je zelf enthousiast van wordt, ontstaat een interieur met een eigen karakter. 

Laat je daarom niet te veel leiden door trends of de vraag of alles wel perfect bij elkaar past. Een oud kunstwerk kan prima naast een modern designobject staan en een opvallend meubel hoeft niet per se dezelfde stijl te hebben als de rest van je interieur. Persoonlijke keuzes maken een ruimte juist interessant. 

Denk ook aan de dingen die iets over jou vertellen. Je favoriete kunstenaar, een object dat je tijdens een reis hebt gevonden, een boek waar je vaak in kijkt of een werk dat je zelf hebt gemaakt kan veel meer betekenis hebben dan een accessoire dat alleen is gekozen omdat het mooi bij de rest past. 

Een artistiek interieur hoeft bovendien niet in één keer af te zijn. Je smaak verandert, je ontdekt nieuwe kunstenaars en ontwerpers en sommige objecten maken na verloop van tijd plaats voor iets nieuws. Door je interieur mee te laten groeien met je eigen interesses, blijft het persoonlijk en voelt het nooit volledig af of statisch. 

Uiteindelijk draait een artistiek interieur niet om het volgen van een bepaalde stijl, maar om het creëren van een ruimte waarin je jezelf kunt herkennen. Kies daarom vooral wat jij mooi, interessant of inspirerend vindt en geef jezelf de vrijheid om daarin te experimenteren. 

Bij Davinis geloven we dat een interieur meer mag zijn dan een verzameling praktische meubels en accessoires. Juist bijzondere objecten, unieke design lampen en ontwerpen met een eigen karakter kunnen een ruimte persoonlijk maken. Een artistiek interieur hoeft daarbij niet perfect gestyled te zijn. Het mag groeien en veranderen, net als je eigen smaak. 

Daarom selecteren we bij Davinis bijzondere ontwerpen van opkomende ontwerpers en designstudio's. Van opvallende design lampen tot unieke objecten, ieder ontwerp heeft zijn eigen vorm, materiaal en verhaal. Juist door verschillende ontwerpen met elkaar te combineren, ontstaat een interieur dat niet voelt als een showroom, maar als een persoonlijke verzameling. 

Ben je op zoek naar een bijzonder object voor je eigen interieur of wil je je collectie langzaam uitbreiden? Ontdek dan onze collectie en vind een ontwerp dat bij jou en je interieur past.